Santiago a Mil 2022, sotto il suo motto #ImaginaCreaFuturo propone cartelloni che includono classici di sempre e produzioni eccezionali in crescita, sia locali che internazionali. Anche questa festa ci invita a riunirci intorno alla tavola per testimoniare che Discussione urgente, lo stato delle cose in tempi come la vita dell’uomo e la croce che sarà responsabile della costruzione del prossimo futuro.

Tra tutti i cambiamenti di paradigma che abbiamo vissuto e l’evoluzione del pensiero, Fundación Teatro a Mil propone un asse tematico per godersi i suoi ampi cartelloni. New Languages ​​è uno degli spot da godersi questo gennaio; un sacco di titoli transmediali, montaggi espansivi che vanno oltre il teatro e storie progettate per osare di più sognare.

10 opere faccia a faccia e 5 opere digitali

I 15 titoli, cileni e internazionali, sono raggruppati in focus attraverso un uso non convenzionale di risorse e crossover.

App per tour della città, circhi erotici, serial su YouTube, opere in cui i partecipanti sono protagonisti e interpellanze dal vivo del teatro e dei visual sono alcune delle esperienze disponibili per questa versione del festival.

Nomi come Rimini Potrokol, Romeo Castellucci, Nadine Jessen, Guillermo Calderon, Dries Verhoeven, Paulina Urrutia, Héctor Noguera e Natalia Valdebenito presentano la loro direzione e performance in opere che propongono nuovi modi di vivere l’arte.

Immagina nuovi modi di pensare, comunicare e creare. Il teatro e le sue diverse discipline continuano ad assumere i pilastri della formazione, della ricreazione, della riflessione e dell’educazione. Il festival incentrato sulla disciplina Santiago a Mil 2022 si svolge di nuovo tra il 3 e il 23 gennaio 2022, un periodo durante il quale più di 160 opere daranno vita a una nuova versione di uno degli eventi stellari dell’estate.

Laurea internazionale

Assenza Conferenza o Conferencia del Ausente è una produzione del Protocollo di Rimini tra artisti tedeschi e svizzeri: Helgard Haug, Stefan Kaegi e Daniel Wetzel che danno vita a un’esperienza immersiva che mette il pubblico nei panni di un docente che deve difendere la sua posizione sul cambiamento climatico. Un’opera nata in reclusione che, per 1 ora e 30 minuti, rischia di giocare con le sensazioni dello spazio per diventare protagonista. La prima funzione è giovedì 6 gennaio, alle 19:00 con successive discussioni, proseguite venerdì alle 7 alle 12:00, aggiungendo due funzioni l’8 e il 9 di ogni mese, alle 16:00 e alle 8:00 ore pomeridiane . Tutto nell’aula A2 del Centro Culturale Gabriela Mistral.

Tedesco

La Germania rivisita il passato con la direzione e le idee di Anke Retzlaf e la paternità di Matin Soofipour Omam. Gli artisti creano opere Macchina dei sogni, un monologo di un’attrice e tre musicisti che ci guida nel subconscio grazie a una cabina telefonica che è, appunto, una macchina da sogno. Con l’uso delle risorse di illuminazione e ambientazione, il titolo riflette i nostri sogni e il possibile impatto o cambiamento che può verificarsi se utilizzato come nuova connessione tra le persone. Gli spettacoli si terranno il 13, 15 e 16 gennaio alle ore 21.00 WIB in aula A1 GAM.

Italia

Dall’Italia partecipano Romeo Castellucci e Rafaello Sanzio Terzo Reich, una video installazione in cui vediamo come i maestri italiani più radicali presentano un atto artistico in cui il pubblico è “bombardato” da un proiettore che si trasforma in una macchina di parole. I sostantivi ad alta velocità sono metafore usate per criticare il linguaggio come modello forzato di comunicazione. L’intervento sarà disponibile presso il Centro Culturale La Moneda dall’11 al 16 gennaio dalle 10:00 alle 18:30; e dal 18 al 23 gennaio in contemporanea. L’11, 12 e 13 spettacoli alle 12:30, 15:30 e 17:30.

Francia

Seguendo la folla come fulcro dello spettacolo, la troupe di zéquiel García-Romeu è venuta dalla Francia con La Méridienne. Uno spettacolo che racconta la fragilità del pensiero umano di fronte al viaggio nel tempo. Il titolo è sostenuto dall’Ambasciata di Francia e dall’Institut Francaise, che accoglierà i partecipanti tra l’11 e il 14 gennaio, alle 21:00, presso l’Anfiteatro di Belle Arti.

Il secondo titolo della compagnia francese a sbarcare nell’Anfiteatro delle Belle Arti è L’Scriptograph, che grazie al teatro dialoga con il pubblico. Le mani che costruiscono le varie scene sul tavolo invitano gli spettatori a trasformarsi in scrittori che scrivono ciò che ogni personaggio evoca in loro. Appuntamento dall’11 al 14 gennaio alle 21:00.

olandese

E se i protagonisti della cronaca internazionale ci guardassero negli occhi e potessimo interagire con loro? vista colpevole, dello Studio Dries Verhoeven, è un’installazione originaria dei Paesi Bassi, che ci propone degli audiovisivi per interrogarci se esiste una possibile connessione personale tra lo spettatore e il protagonista della dura realtà che conosciamo ogni giorno. La prova sarà attivata presso l’aula belle arti della GAM, l’11, 12, 13 e 15 gennaio, dalle ore 11:00 alle ore 19:00 con una pausa dalle ore 13:00 alle ore 14:00; Mentre il 14 gennaio lavorerà dalle 10:00 alle 16:00, con la stessa pausa.

Lauree internazionali disponibili presso Teatroamil.tv è Tragedia endogenadi Romeo Castellucci e Societas Raffaello Sanzio. La serie di undici capitoli è raccontata come una tragedia greca, ma copre temi del 21° secolo. Una vetrina di tre anni in cui guardiamo alle città che hanno dato il nome a ciascuna parte di questa puntata completa, che sarà presentata ogni martedì di dicembre, gennaio e febbraio. Ogni episodio sarà disponibile solo per 24 ore sulla piattaforma.

Tour

Il cross platform è proposto gratuitamente su K to Go (APP), da Nadine Jessen. Durante i lunghi mesi di reclusione per il coronavirus, la nobile abitudine di camminare diventa l’unica attività di stimolo e piacere, cosa c’è di più chiaro che trasformare questo atto in un esempio culturale? Questa app trasforma i nostri telefoni in scenari di realtà aumentata mobile. Le attivazioni saranno disponibili presso il Centro Culturale Gabriela Mistral dal 3 al 23 gennaio.

Altri tour disponibili sono Fare una passeggiata, anche dal Protocollo di Rimini. Ancora una volta, l’uso della tecnologia attraverso le applicazioni dà vita a un’esperienza in cui vari file audio, con istruzioni diverse, si propongono di scoprire e interagire con l’ambiente in modi nuovi e sorprendenti. Un altro modo per comprendere il movimento fondamentale e universale degli umani è camminare. Disponibile dal 3 al 9 gennaio ad Antofagasta e dal 12 al 23 gennaio a Santiago.

Capolavoro cileno

Paulina Urrutia, Héctor Noguera, Francisca Gavilán, Natalia Valdebenito e Pedro Campos diretto da Víctor Carrasco in mente selvaggia; La raccolta degli applausi è tornata tra il 10 e il 12 gennaio, alle 20:30, con un’esibizione nella Sala Magna del Centro Estensione degli Istituti Nazionali. Scavando nei sogni ad occhi aperti che ci fanno pensare a mondi paralleli, esagerati e altamente probabili, questi cinque personaggi si incontrano per parlare delle fantasie che costruiscono grazie alla loro condizione nota come sognare ad occhi aperti.

La collaborazione tra Cile e Regno Unito fa scintille Il Collettivo Totale e Immediato dell’Immediata Salvezza Mondana, di Tim Crouch sotto la direzione di Jesús Urqueta. Uno degli ultimi lavori dell’inglese impone un format di performance con un’unione tra i partecipanti, che devono sfogliare libri illustrati in una sorta di rito pubblico. È l’incontro tra attore e pubblico che riduce la prova teatrale allo stato più puro. Le date sono fissate per il 6 gennaio alle ore 21:00, e l’8 e il 9 di ogni mese in sede alle ore 18:00 e 21:00. Il tutto nella sala N1 GAM.

Nell’opera teatrale Aldea di Guillermo Calderon, uno studente di danza viene ucciso fuori dopo la lezione. Ciò ha innescato un’indagine su questo fatto in un melodramma d’ansia contemporaneo. Aldea si presenta dal 17 al 23 gennaio e propone l’utilizzo dei nuovi media come piattaforme per il divertimento e il pensiero.

più teatro

Il circo erotico di Camila Cepeda e Pablo Garrido è ciò che è servito Armonia Esotica, una spettacolare cena circense ricca di manovre in aria ea terra. Villaggio degli incontri è lo scenario di una serata di colore, movimento e sensualità, ispirata alle tradizioni del cabaret e delle battute. Le loro date sono comprese tra il 12 e il 16 gennaio e il 19 e 23 gennaio dello stesso mese.

Intitolati Dov’è il teatro in questo presente distopico?, tre drammatiche didascalie nate da un’indagine della compagnia La Otra Zapatilla raggiungeranno gratuitamente YouTube. Lo spettacolo, con presenze per tutto il festival, espone il teatro digitale di Patricia Cabrera in My Tragic Neighbors; Jenifer Salas era responsabile di O potrebbe vivere e tutto è stato bruciato da Carolina Henríquez.